LES ARTISTES
Les membres du Quatuor Improbable
Pénélope Poincheval obtient plusieurs premiers prix dans la classe de V. Pasquier au CNSM de Paris : contrebasse et musique de chambre en sonate piano/contrebasse.
Elle parfait sa formation pendant quatre ans auprès de D. Marillier pour se consacrer à la musique de chambre. Parallèlement, elle effectue de fréquents remplacements dans les orchestres suivants : Opéra Bastille, Orchestre de Paris, Ensemble Orchestral de Paris, Ensemble Intercontemporain, Orchestre du Capitole de Toulouse, Orchestre d’Auvergne...), sous la direction de chefs prestigieux (P. Boulez, M.W. Chung, C. Echenbach, V. Gergiev, B. Haitink, S. Minz, D. Robertson, T. Sokhiev...).
En 2008, R. Martin et le trio « Chausson » l’invitent pour une série de concerts aux festivals des « folles journées » et l’enregistrement de leur CD consacré à Schubert (Mirare).
S’ensuivent des collaborations régulières avec B. Engerer, H. Demarquette, Anne Queffélec et le quatuor Prazack. B. Berezovsky, J. Hurel, L.F. Perez, D. Nemtanu, le trio Les Esprits et Adien Lamarca...
Pénélope Poincheval est titulaire du PEA de professeur chargé de direction et dirige actuellement le conservatoire de Clichy-la-Garenne.
Elle est à l’origine de la création du Quatuor Improbable en 2017.
Eriko Minami / vibraphone
Eriko Minami débute son parcours musical au piano, formée par Keiko Matsubara etYukari Nabata au Lycée Musical de Yuhigaoka au Japon. Après son diplôme, elle poursuitses études en France auprès de Germaine Devèze, Edda Erlendsdottir, Jean-FrançoisGonzales et Brigitte Bouthinon-Dumas.
À 22 ans, elle choisit de se consacrer aux percussions et étudie auprès d’Alain Bouchaux,Frédéric Macarez et Éric Sammut (marimba) au CNR de Paris.Membre de l’orchestre Les Siècles, elle se produit en tant que percussionniste et pianiste.
Elle collabore également avec divers orchestres et ensembles et rejoint en 2025 le Quatuor Improbable.
Parallèlement, elle intervient à la Philharmonie de Paris pour les concerts éducatifs et les ateliers pédagogiques. Formée en art-thérapie (PROFAC) et en musicothérapie (AMIF), elle développe une approche thérapeutique de la musique au sein d’hôpitaux et d’EHPAD.
Morenn Nedellec / clarinette
Diplômée du CRR de Paris en clarinette et clarinette basse, Morenn Nedellec partage maintenant sa vie musicale entre l'enseignement et les concerts.
Toujours à la recherche de nouvelles expériences musicales, en plus de son travail régulier au sein d'orchestres classiques (Orchestre Divertimento, Orchestre de Bretagne, Orchestre de Picardie...), elle aime s'aventurer dans des genres plus atypiques comme le théâtre musical (Un violon sur le toit en 2010 au théâtre Le Palace, Le fantôme de l'opéra en 2016 au théâtre Mogador), l'enregistrement de musiques de film (le Capital, Human , Belle et Sébastien, arrête ton cinéma...), et des ensembles originaux comme La Symphonie de Poche, le Quatuor Improbable et le Quintette Kaïros.
Depuis 2012 elle enseigne au CRD de Chilly Mazarin et au conservatoire Marietta Alboni (paris 15)
Il fait ses premières armes en tant que harpe solo à l’orchestre en Italie au Teatro Lirico Giuseppe Verdi de Trieste, puis des collaborations régulières s’ensuivent au Teatro dell’Opera de Rome et l’Orchestre des Arènes de Vérone en Italie, l’Orchestre Symphonique de Bilbao en Espagne, le Klangforum Wien de Vienne en Autriche, et, en France, l’Ensemble Intercontemporain, l’Orchestre National de France, l’Opéra de Paris, et de nombreux autres orchestres en France.
Titulaire d’un prix supérieur de harpe au Centre Supérieur de Musique du Pays Basque, à San Sebastiàn en Espagne, d’une équivalence du Diplôme d’Etat et d’une licence de musicologie à la Sorbonne, sa formation est marquée par l’enseignement de Frédérique CAMBRELING (harpe) et de Gabriel LOIDI (musique de chambre).
Des ensembles, comme la Symphonie de poche et Secession Orchestra, le Quatuor improbable, avec lesquels il travaille beaucoup, le poussent à développer son goût pour l’écriture. Il compose, arrange et orchestre de nombreuses pièces pour différents ensembles. Certaines de ses partitions sont éditées chez 2MC éditions (format papier) et chez Partition-pour (format numérique).
Vincent Buffin / harpe
NOTRE INVITÉ VIP
CROONEUSES ! / CROONERS !
Elysée Moon alias Grégoire Ichou
Grégoire Ichou, ténor et drag queen Passionné par la musique autant que par l’histoire, les arts visuels et les questions de genre, Grégoire Ichou est tout à la fois chanteur lyrique, guide-conférencier et drag queen.
Il a étudié le chant lyrique au Conservatoire à Rayonnement Régional de Paris et dans des master classes dans toute l’Europe (il a vécu à Édimbourg, Valence, Florence et Vienne), ainsi que la musicologie à l’Université Paris-Sorbonne.
Après sa Maîtrise d’Histoire de l’art à l’Université Panthéon Sorbonne, il a conclu sa formation par l’obtention du diplôme de second cycle de l’École du Louvre.
Il donne à présent des « visites chantées » de musées et de monuments en collaborant avec de nombreuses institutions : Opéra Comique, Louvre, Philharmonie de Paris, Théâtre de la Monnaie (Bruxelles), Panthéon, Musée de Cluny, Petit Palais, Musée d’Art et d’Histoire du Judaïsme, Théâtre du Châtelet, Basilique Saint-Denis…
Sa pratique du drag, à travers son personnage d’Élysée Moon, a commencé il y a deux ans.
Elle lui permet de réunir ses intérêts pour la performance musicale et les arts visuels tout en interrogeant librement trois principaux axes : les frontières entres les genres, entre les cultures « légitimes », « populaires » et « subcultures » ainsi qu’entre fiction et réalité.
NOTRE INVITÉ VIP BOÎTE À JOUJOUX
Fabrice Salé
Comédien professeur de théâtre et de clown, formateur depuis 25 ans, il est titulaire d’une maîtrise de géographie.
Il se forme au clown avec Mona Muche au cours de théâtre Tania Balachova, avec Daniel Berlioux et Vera Gregh, aux cours de théâtre des quartiers d’ Ivry avec Adel Hakim et Elizabeth Chailloux. Il suit des stages de masque neutre, commedia, bouffon, avec Alain Mollot, avec Carlo Boso, avec des intervenants de chez Jacques Lecoq, et des stages de clown de rue en Italie notamment, à Rome et Pérouse.
Il est lui-même professeur de théâtre et de clown au Studio Alain de Bock à Paris pendant 10 ans. Il dispense de nombreux ateliers de théâtre dans diverses structures, autour du texte, du corps, de l’improvisation.
Il a plus de 2000 représentations en théâtre contemporain et classique, improvisation, clown à son actif. Il occupe un premier rôle dans un téléfilm France 3 classé et sur W9 « enquêtes criminelles », un second rôle au cinéma dans « Breaking Heart » de Laurent Caujat (sorti en 2019), il joue dans des publicités, des court-métrages. Il crée plusieurs spectacles de clown en solo, et joue parfois M. Loyal au cirque.